Hermann Kremsmayer, geboren 1954 in Salzburg, lebt und arbeitet in Wien.

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Biographie

Hermann Kremsmayer, geboren 1954 in Salzburg, lebt und arbeitet in Wien.

Erste jugendliche Sozialisationen als Künstler ab 1971 im Umfeld der Maler Herbert Breiter und Rudolph Hradil in der grafischen Werkstatt im Traklhaus in Salzburg. Seither Auseinandersetzung mit der Lithografie. In den frühen Architektur- und Interieurbildern Beschäftigung mit der Wechselwirkung von Innen- und Außenwelten. Die erste Ausstellung organisieren Mario Mauroner und Ernst Hilger 1975.

Nach Beendigung des Studiums der Malerei an der Akademie der bildenden Künste in Wien ist es Kremsmayer ein Anliegen, sich in der Kunstszene über Österreich hinaus zu bewegen und die Verbindung zum internationalen Diskurs zu finden.

Einjähriger Studienaufenthalt in Paris, 1982 bis 1984 in Barcelona; sucht dort unter anderen die Künstler Joan Hernández Pijuan und Antoni Tàpies in ihren Ateliers auf, mit denen eine persönliche Bekanntschaft entsteht. Erste Auszeichnungen: darunter 1987 der Slavi Soucek Preis für Grafik.

Beginnt 1992 mit großformatigen Raum- und Wandmalereien, die sich jeweils auf eine bestimmte Architektursituation beziehen.

Seit den 1990er Jahren mehrmalige Arbeitsaufenthalte in den USA, vor allem in New Mexico, New York und Texas. Ausgedehnter Aufenthalt in Pakistan 1997, mit Ausstellungen und Lectures auf Kunsthochschulen.

1996 bis 2007 Lehrauftrag für Malerei an der Universität Mozarteum in Salzburg.

Hermann Kremsmayer versteht sich als europäischer Künstler.

Einzelausstellungen

2022 Galerie Welz, Salzburg

2022 Galerie Amart, Wien

2019 Galerie Elitzer, Saarbrücken

2018 Galerie Welz, Salzburg

2014 Kunstforum Schloß Wolkersdorf

2011 Galerie Witschi, Zürich

2010 Viennafair, Galerie Witschi

2010 Alter Ego Galerie H17, Wien

2009 Kunstverein Mistelbach, Niederösterreich

2008 Galerie Stefan Witschi, Zürich

2007 Galerie Elitzer, Saarbrücken, Deutschland

2006 Galerie Vita Solothurn

2006 Haus Wittgenstein, Wien

2006 Artmark Galerie Wien

2006 Galerie Schloß Puchheim, Puchheim

2005 Galerie Contact Wien

2005 MA Galerie Villach

2004 Galerie im Traklhaus, Salzburg

2004 Stadtgalerie Purkersdorf, Niederösterreich

2003 Galerie Contact Wien

2002 Saarbrücken, Galerie Elitzer

2002 Kunstverein Salzburg

2001 Galerie Vita, Bern

2001 Galerie der Stadt Salzburg

2000 Galerie Contact, Wien

2000 Kunstwerkstatt, Tulln

1998 Kunstforum Schloß Wolkersdorf, NÖ

1998 Galerie Contact, Wien

1998 Galerie Elitzer, Saarbrücken

1997 Galerie Vita, Bern

1996 Galerie Kunstverein Arcade, Mödling

1996 Kunstverein Neustadt, Rheinland Pfalz

1996 Galerie Elitzer, Saarbrücken

1995 Kunstverein Burghausen

1993 Galerie Station 3, Wien

1993 Galeria Pandora, Budapest

1991 Galerie Vita, Bern

1990 Galerie Pro(s)art, Luzern

1989 Galerie Elitzer, Saarbrücken

1988 Galerie Lindner, Wien

1988 Galerie Vita, Bern

1988 Galerie Heimeshoff, Essen

1988 Galerie Academia, Salzburg

1988 Galerie der Stadt Salzburg

1987 Kunstverein, Salzburg

1987 Galerie Lindner, Wien

1987 Galerie Pro(s)art, Luzern

1984 Galerie Academia, Salzburg

1981 Galerie Academia, Salzburg

1980 Galerie Contact, Wien

1978 Galerie Academia, Salzburg

1975 Galerie Academia, Salzburg

Malerei als Modell der Weltaneignung

Peter Baum zu den Gemälden von Hermann Kremsmayer

Die Frage, was Malerei ihrem Wesen nach ist und substanziell vermag, ist ähnlich komplex und differenziert zu beantworten wie sich uns Malerei im Verlauf ihrer (neueren) Geschichte in der Summe ihrer praktizierten Möglichkeiten zeigt. Dennoch gibt es vorrangig den legitimen Versuch einer einschränkenden, von der Farbe und ihrer suggestiven Kraft ausgehenden Erklärung. Er erscheint im vorliegenden Fall der neuen Gemälde von Hermann Kremsmayer nicht nur angebracht, sondern geradezu zwingend, stützen sich doch die abstrakten, gegenstandsfreien Bilder des Künstlers auf Farbe als Materie im eigentlichen, engsten Sinn von Anwendung und Deutung.

Zwei größere, für den jüngsten Werkabschnitt des Malers charakteristische Werke fungieren dabei an dieser Stelle als bewusst herausgehobene Modelle und visuelle Anhaltspunkte einer Betrachtung, die nicht im Inhaltlichen oder Assoziativen Annäherungen, sondern im Gehalt, den spezifischen Eigenheiten und Eigenschaften der Bilder, den eigentlichen Schlüssel für lohnende Auseinandersetzung und volles, ganzheitliches Verständnis sieht.

Was Kremsmayer beschäftigt, ist das Substanzielle eines an sich profanen Vorgangs, an dessen Ende das fertige Bild (nicht Abbild) steht und ebenso in visueller Vielseitigkeit wie Eindeutigkeit Schlüsse auf Absicht und Vorstellungsvermögen seines Urhebers zulässt.

Kremsmayers Malerei ist in Fluß und dennoch bewusst gesetzt, gesteuert, austariert, angelegt als Synthese materialbetonter Möglichkeiten authentischer Bildwerke mit hohem ästhetischem Kalkül.

In den Großformaten tritt deutlich der formale Anspruch des Künstlers in Erscheinung.

Er manifestiert sich in einem lockeren Zueinander unterschiedlicher Kompositionselemente und deren harmonischer Einbettung in verschiedenfarbige, strukturell angereicherte Hintergründe.

Das neueste Werk des in Wien lebenden Salzburgers relativiert so manches, was für Informell und Abstrakten Expressionismus der 1950er und 1960er Jahre charakteristisch war, in einer zweiten Phase der Postmoderne nach 2000 jedoch Zitatcharakter annimmt und mit verständlicher Schlüssigkeit in eine Malerei ohne Datum mündet. Unübersehbar ist dabei ein gewisser Hang zu Meditation und Monochromie sowie der sparsame Umgang mit Farben und Materialien im Hinblick auf den "Klang", die Geschlossenheit und farbliche Logik einer Komposition.

Kremsmayers Anliegen deckt sich grundlegend mit dem eines Feito, Cuixart oder Tàpies, lässt in unserem Beispiel mit braunrotem Hintergrund an Tal-Coat denken und verweist auf Parallelen, was das Terrestrische bei Dahmen und Schumacher betrifft. Zeitgeist als austauschbare Mode am Kunstmarkt interessiert den Künstler ebenso wenig wie der Blick in das pluralistische Musterbuch künstlerischer Stile und Verhaltensweisen, das nicht nur an Kunstuniversitäten als legitime Anleitung verstanden wird, um möglichst schnell und erfolgreich Profi zu werden.

Hermann Kremsmayer weiß um die Komplexität von Malerei. Wie viele vor ihm untersucht er die Wirkungen von Farbe, Pigmenten, Sand und Bindemitteln in einem permanenten, aufmerksam reflektierten Arbeitsprozeß. Seine Gegenwärtigkeit und Ambivalenz im Spannungsfeld abstrakter Metaphern, Strukturierungen und gelegentlicher figürlicher Schemen ist das schlüssige Ergebnis fortlaufend reflektierter Arbeit mit dem Ziel, innere Welt und Existenzfragen über die Analogien von Bildern besser zu verstehen.